曾經(jīng)看著《大鬧天宮》《黑貓警長》《葫蘆兄弟》的小孩,，長大了之后會(huì)愛看什么,？
元旦首播的《中國奇譚》似乎給出了答案——開播兩天突破千萬播放量，開分即獲9.5分,，最高達(dá)到9.6分,，在B站平臺(tái)的合集總播放量突破1.9億次，大家都說“新的國漫之光已經(jīng)誕生”,。
“舊瓶”裝“新酒”
動(dòng)畫短片集《中國奇譚》自1月1日播出后,，豆瓣評(píng)分一度飆升到9.6分，短短3集平臺(tái)播放量就已突破7000萬,。且“中國奇譚封神”“中國奇譚好看”“中國奇譚周邊賣斷貨”話題熱搜不斷,，火爆全網(wǎng)。國風(fēng)動(dòng)畫《中國奇譚》憑借扎實(shí)的故事,、雄奇的想象和鮮明的本土韻味收獲了大量觀眾的好評(píng),，順利成為開年第一熱劇。
“一句沒提打工人,，但句句都是打工人,。”首集《小妖怪的夏天》以大妖怪手下的小妖怪為切入點(diǎn),，講述了小豬妖在工作中踏實(shí)創(chuàng)新卻不被肯定、遭受打壓的故事,。通過黑色幽默的喜劇設(shè)定,，完美融合“打工人”的日常與網(wǎng)絡(luò)熱梗,，用喜聞樂見的臺(tái)詞引發(fā)了年輕“打工人”們的強(qiáng)烈共鳴。例如小豬妖的“頭發(fā)怎么禿成這樣”“你在教我做事”“去做,，按照我的方法做”等,，“妖界職場”在令人捧腹之余也喚起了觀眾的同理心。此外,，借用《西游記》唐僧師徒西天取經(jīng)的背景,，本集將鏡頭聚焦于住在浪浪山大王洞中的小豬妖身上，透過小人物的轉(zhuǎn)變和選擇,，呈現(xiàn)人世間的喜怒哀樂,。影片后半段小豬妖回山洞看媽媽的情節(jié)，豬媽媽對(duì)小豬妖的關(guān)心也成為令人心頭一熱的點(diǎn)睛之筆,。
在第二集《鵝鵝鵝》中,，第二人稱敘事和水墨式畫風(fēng)的鵝山一下拉滿了沉浸式的觀感體驗(yàn)，讓故事的氣氛變得詭異陰森起來,。這個(gè)故事取材于南朝時(shí)期的志怪小品《陽羨書生》,，講述了一個(gè)貨郎送兩只鵝到鵝山途中的一段奇遇，其無論是內(nèi)核還是意境都十分耐人尋味,。
新中式美學(xué)與現(xiàn)代技術(shù)
《中國奇譚》全片都充斥著中國美學(xué)風(fēng)格,，其中《鵝鵝鵝》最為顯著，將素描與國畫的水墨韻味充分結(jié)合,，充分展現(xiàn)了東方敘事中“神秘浪漫,、引而不發(fā)”的美感，體現(xiàn)出濃郁的中國味道,。全劇共八個(gè)根植于中國傳統(tǒng)文化的獨(dú)立故事,，雜糅了多種美學(xué)風(fēng)格，用水墨畫風(fēng),、京劇臉譜元素,、傳統(tǒng)配色和中式畫面布局，最大限度展現(xiàn)出了國產(chǎn)動(dòng)畫的原始魅力,。為了更好呈現(xiàn)故事內(nèi)容,，《中國奇譚》還添加了剪紙、戲劇,、書法等多種中華藝術(shù)形式,，在制作方法上采用傳統(tǒng)二維、偶定格動(dòng)畫與先進(jìn)的CG渲染技術(shù)結(jié)合,，實(shí)現(xiàn)了既有風(fēng)俗傳統(tǒng)的美術(shù)技法,，也有橫跨古今、中西合璧的創(chuàng)新嘗試,。
這份傳承與創(chuàng)新,，讓觀眾們能從多視角,、多維度對(duì)中國美學(xué)進(jìn)行吸收理解，使中國美學(xué)在國產(chǎn)動(dòng)畫的想象力中賡續(xù)綿延,。干凈的2D動(dòng)畫與質(zhì)樸的表達(dá)中透露出的黑色幽默,，獨(dú)特的畫面與簡潔的故事傳達(dá)出中國傳統(tǒng)文化的，讓觀眾直呼會(huì)一直追下去,！
從中國動(dòng)畫學(xué)派到國漫崛起,，國風(fēng)動(dòng)畫應(yīng)該是什么樣的？不同年代的人心中可能有不一樣的答案,。上世紀(jì)的中國動(dòng)畫具有濃郁的民族風(fēng)格,，誕生了《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書奇譚》《九色鹿》《葫蘆兄弟》《寶蓮燈》等一大批具有鮮明中國特色的經(jīng)典作品,。但在20世紀(jì)90年代以后,，伴隨海外動(dòng)畫市場沖擊、內(nèi)地優(yōu)秀人才流失,，中國動(dòng)畫逐漸式微,，中國動(dòng)畫學(xué)派也名存實(shí)亡。直到近年來,，意識(shí)到中國傳統(tǒng)神話所蘊(yùn)含的無限想象力與浪漫情懷,，以《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》為代表的動(dòng)畫電影應(yīng)運(yùn)而生，不僅致力迎合當(dāng)代觀眾的娛樂需求,，也努力刮起了“國漫崛起”的新風(fēng),。但這些國漫電影，或多或少仍存在一些缺陷,。它們要么在劇情上過于薄弱,，在價(jià)值內(nèi)核的傳達(dá)上不夠明晰；要么內(nèi)化了國外動(dòng)畫的技術(shù)手法與審美風(fēng)格,，即使講的是中國故事,，也無法擺脫美日動(dòng)畫工業(yè)體系的窠臼，與上世紀(jì)的經(jīng)典國產(chǎn)動(dòng)畫存在明顯的割裂,。而從小被中國故事哺育長大的中國觀眾,，在內(nèi)心深處始終懷念著那份純粹的中華魅力。
在中國動(dòng)畫走過百年之后,，《中國奇譚》率先回應(yīng)了國民的期待,。這部由上海美術(shù)電影制片廠和bilibili聯(lián)合出品的短片動(dòng)畫集，一方面繼承了上美影的動(dòng)畫傳統(tǒng),，打造純粹的中國意韻,；另一方面嘗試了更加多元的視聽風(fēng)格，確立自身的原創(chuàng)性與合法性，顯然《中國奇譚》擁有極大的野心,，渴望看齊國際一流的動(dòng)畫水準(zhǔn),。
觀眾與創(chuàng)作者的雙向奔赴
《中國奇譚》無疑是部優(yōu)秀的動(dòng)畫作品，雖然專業(yè)領(lǐng)域上涉及的技術(shù)都很杰出,，但在內(nèi)容方面仍有缺陷，“高開低走”的態(tài)勢(shì)明顯,。多為大家所詬病的點(diǎn)是除了前兩集,，其他篇目沒有直觀地與“中國奇譚”這個(gè)IP名稱掛鉤。即便畫面依然精美絕倫,，內(nèi)容也還是從中國傳統(tǒng)故事出發(fā)的二次創(chuàng)作,，可就是少了中國味道，難以調(diào)動(dòng)觀眾的共感,。不過后面幾集當(dāng)然也不乏人喜愛,，畢竟對(duì)于觀眾來說，每個(gè)人的思想,、遭遇,、年齡不同，所面對(duì)的現(xiàn)實(shí)不同,，自然在不同故事里有不同看法,。
第一集《小妖怪的夏天》導(dǎo)演於水說，他也很意外觀眾會(huì)聯(lián)想到“打工人”,，在創(chuàng)作的過程中,，結(jié)局從開放式留白改為溫暖治愈，就是為了照顧觀眾的情感體驗(yàn),。該集制作完成后,，劇組還曾提前讓小朋友觀看，了解他們的真實(shí)想法,，力求作品第一集可以吸引全年齡段的受眾,。
第二集《鵝鵝鵝》畫風(fēng)一轉(zhuǎn)變得詭譎，《中國奇譚》總導(dǎo)演陳廖宇為此表示,，根本不用過多擔(dān)心觀眾是否能接受這種太有個(gè)性的形式,，“哪怕觀眾今天不理解，他以后再看一遍,，或者自己的審美改變了,、提高了，他有一天還會(huì)來肯定你,、理解你,。”《中國奇譚》的創(chuàng)作目的之一也在于此,，讓各種各樣的導(dǎo)演都加入到開拓更多元,、獨(dú)特的審美和形式感的創(chuàng)作中來,，“從這個(gè)角度來說，也是對(duì)觀眾的一種培養(yǎng)和教育,?！?/p>
《中國奇譚》確實(shí)給觀眾們帶來了很多驚喜，陳廖宇曾在采訪中說到,，他希望它不只是講表面上設(shè)定的故事,，而是努力做到“既有傳統(tǒng)又有生命力的特性”。有人為第一集留下眼淚,，有人為第三集憤慨不平,，無論如何，許多人在名為《中國奇譚》的這個(gè)奇幻旅程上觀賞無數(shù)風(fēng)景,，體會(huì)其中美妙,，領(lǐng)悟國漫雄心，這已足夠,。
